galerie søren bollinger

À quel point est-il essentiel de rétablir la place du soi au sein d'une exposition éphémère ? L'artiste Georg Miyoko s'engage à susciter une réflexion profonde sur le numérique et ses implications. Il nous invite à explorer le rythme de la nature végétale, à l'encontre des cadences effrénées de nos vies contemporaines. En résonance avec les tumultes de notre époque, son œuvre incite à remettre en question la notion même de transcendance spirituelle. Son récit s'élève tel un cri d'alarme, convoquant non seulement le corps dans ses considérations, mais se révélant également comme une exploration critique de la matérialité inhérente à l'institution muséale. Ce jeu d'expérimentation des marges vise à défricher sans relâche le surmoi contemporain, le mettant en lumière avec une acuité révélatrice et provocante.

Comment envisager l'urbanisation en circuit fermé dans notre époque contemporaine ? C'est la question délicate et stimulante que l'artiste Llorenç Chen nous invite à explorer au travers d'un dialogue ouvert sur la notion de déconnexion. Plutôt que de se focaliser sur la pérennité de la technologie en tant que telle, ce projet novateur s'efforce de décortiquer la substance même des interactions qui en découlent. À travers "Expérience(s) et topologie", Chen s'engage à investir la dynamique cathartique qui se déploie autour de l'interface complexe entre l'homme et la machine, tout en s'inscrivant dans la lignée des travaux audacieux de Xavier Ancira. Puisant son inspiration dans l'œuvre innovante de Crumb, Llorenç Chen parvient à renverser notre compréhension traditionnelle de la matière, offrant ainsi un nouveau prisme à travers lequel il est possible de réexaminer notre rapport au monde matériel.